从类型上，《翠湖》有些可惜，它票房的低迷除了跟文艺片属性、宣发经费不足有关，还有一个重要原因——云南文艺片，尚未作为一个类型拥有足够的市场。近十年已经拥有自足市场的「文艺通俗剧类型」无非是——东北伤痕文学、上海都市女人喜剧、香港怀旧和川渝子精神小妹、精神小伙。它们作为类型被市场接受的证明，就是创作团队不断征用类似符号，比如： 警匪片取景就往重庆跑，世纪末下岗小说就找双雪涛、班宇、郑执改编。甚至因为东北伤痕作为一种类型太多，观众出现审美疲劳，才出现了剧版《平原上的摩西》把取景放在内蒙古，试图做出新意的实践。
和这些类型对比，云南是一个生机勃勃、色彩斑斓，但在影视剧市场上尚未充分被接受的存在。
东北、上海、香港作为类型能够传播开，跟它们本身就有足够的受众可以自我消化有关。上海、香港有稳固而成熟的观影基础，对文艺片、有新意的通俗剧较友好。东北创作者有不少待在北京、上海，有不少文艺工作者（他们亦是艺术电影的潜在受众）都是东北人。且东北在工人阶级尚未衰弱时，是有一脉「工人热心文艺」的传统的，用他们的话说，叫「整点才艺」。所以《钢的琴》《马大帅》发生在东北、《喜人奇妙夜》很多演员来自东北不是偶然。
相比之下，云南本土相对缺乏这样的土壤，云南近几年冒出不少好片子，但票房都不够理想，最出圈的还是电视剧领域，主打疗愈风格的《去有风的地方》。将来可能真正改变局面，让云南作为一种类型（比如云南轻喜剧，或者云南黑色电影）获得市场的，我怀疑是《好东西》或者《边水往事》这样的作品——前者是Z世代女性喜剧，后者是借鉴美剧风格的犯罪猎奇冒险小说新时代变体，只要有一部这样的作品，云南作为一种类型的局面就会打开了。
