歌唱家杨洪基说：我唱三国演义主题曲，滚滚长江东逝水，拿了9万块，毛阿敏唱片尾曲历史的天空，拿了13万。 麻烦各位读者点一下右上角的“关注”，留下您的精彩评论与大家一同探讨，感谢您的强烈支持！ 1994年，随着电视剧《三国演义》的热播，片头曲“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……”的歌声传遍大江南北，成为一代人的经典记忆。 演唱者杨洪基也因此家喻户晓。 这位当时已年过半百的歌唱家，其艺术生涯本身就如同一部厚积薄发的史诗。 杨洪基的艺术之路起点并不在舞台中央。 上世纪60年代初，二十出头的他考入总政歌剧团，最初的工作并非登台演唱，而是在舞台侧翼负责拉启和闭合沉重的大幕。 在之后漫长的岁月里，他的日常就是与那根粗糙的幕绳相伴。 当台上歌声嘹亮、台下掌声雷动时，这位未来的歌唱家始终隐于幕后。 这份在旁人看来单调寂寞的工作，却成了他独特的“课堂”。 在侧幕的阴影里，他仔细聆听台上每一处精妙的发声与情感处理，默默积累，潜心学习。 舞台的繁华与掌声似乎近在咫尺，却又远在天边，这份经历磨砺了他的心性，也为他日后的艺术生涯打下了旁人难以企及的扎实根基。 经过多年不懈的钻研与实践，杨洪基的声乐造诣逐渐得到认可。 他开始在歌剧中扮演角色，并获得过中国戏剧表演最高奖“梅花奖”。 但在大众视野中，他仍鲜为人知。 命运的转机出现在1993年冬。 著名作曲家谷建芬邀请他试唱电视剧《三国演义》的主题曲。 杨洪基带着希望前往，却发现试唱者名单上强手如林，包括了刘欢、毛阿敏等当时歌坛的顶尖人物。 更不巧的是，试唱时他因状态不佳，演唱并未达到最佳水平，这让他一度以为机会已经错失。 然而，艺术的遴选有时独具慧眼。 在众多完美的试唱中，谷建芬却从杨洪基那并非无瑕的歌声里，捕捉到了一种独特的韵味。 杨洪基在演唱中不自觉地融入了中国传统戏曲的某些处理方式，使得歌声在雄浑磅礴之外，更添一份深沉的历史沧桑感。 这种特质恰好与《三国演义》的宏大叙事与悲怆情怀高度契合。 于是，谷建芬最终将这首注定流传后世的歌曲，交给了这位已过“知天命”之年的歌者。 1994年，《三国演义》播出，主题曲随即风靡全国，杨洪基的名字一夜之间被亿万观众记住。 一个后来常被人提及的细节是，他演唱这首传世经典的报酬是9万元，而演唱片尾曲的毛阿敏酬劳是13万元。 对于片酬的差距，杨洪基始终保持着平常心。 他更为看重的，是作品本身的艺术价值与观众的认可。 这份对名利的淡泊，源于他长期军旅生涯与艺术实践所沉淀的修养。 成名之后，面对纷至沓来的商业演出邀约，杨洪基始终铭记自己首先是一名军队的文艺工作者。 他将完成部队任务、为官兵服务放在首位。 当商业活动与部队重要演出冲突时，他总是毫不犹豫地选择后者，即使可能面临经济上的损失。 他也极为珍视自己的艺术声誉，坚持原则，不为商业利益所动，甚至曾因他人擅自利用其名义进行虚假宣传而坚决诉诸法律，维护了艺术家的诚信。 在个人生活中，杨洪基与妻子刘文玫相濡以沫数十载，感情深厚而质朴。 两人相识于微时，他用长久的真诚与呵护经营着家庭。 在一档电视节目中，当听到妻子写给他的信时，这位在舞台上沉稳坚毅的老艺术家也情难自禁，流下热泪，展现了其铁汉柔情的一面。 如今，杨洪基已年过八旬，但艺术生命依然活跃。 他坚持锻炼，保持学习，甚至乐于接触新的艺术形式，展现出开阔的胸襟与不老的活力。 从总政歌剧团的普通一员，到肩扛将星的国家一级演员；从侧幕后的默默坚守，到年逾五十凭借一曲成就经典。 杨洪基用大半生的时光，诠释了何为坚持、积累与厚积薄发。 他的歌声承载着历史的回响，他的人生则印证了： 真正的艺术生命力与人格魅力，源自于对信念的恪守、对艺术的虔诚，以及对生活始终如一的热爱与深情。 主要信源：（中华网——80年代他凭一首主题曲赚了9万，汪涵大呼震惊(3)）
